彭向明认真起来了。

前所未有的斗志昂扬。

其实他一直以来也不是不认真，只是在他的个人规划里，他觉得自己毕竟是专业学习导演的，所以始终都把电影定位为主业，把音乐定位成副业。

在他对未来的大致规划里，既然三国帮自己打开了一点人脉，那接下来就顺势多抄点歌，再接两部电视剧的配乐之类的，赚点钱。

等手里有了点钱，就先筹备拍一部短片，作为毕业作品，同时也拉起一个小队伍来，通过这个短片，大家磨合磨合。

再然后，就应该尝试启动自己的第一部正式电影了。

所以事实上，从当初他起意要把三国那三首歌抄过来卖给制片方开始，他在音乐方面最大的野心，其实也就是想多赚点钱。

只不过后来因为大旗唱片忽然出现，这个赚钱的思路，从原本的抄歌给别人，以及多接电视剧配乐，变成了自己做工作室出作品罢了。

这个思路，直到昨天也还没变。

简单来总结的话，在音乐这条路上，其实他的心理是骄傲而又胆怯的——骄傲是因为，他知道自己脑子里有着太多太多优秀的资源了，单纯以写歌挣钱这条路来说，这些作品简直取之不尽用之不竭。

胆怯则是因为，尽管原主的钢琴弹得其实相当不错，而且他现在也已经基本上把这一点全盘继承下来了，但归根到底他心里却非常的清楚，要玩转音乐，哪怕是玩转已经相对算是简单的流行乐，只会弹钢琴，也是远远不够的。

举个最简单的例子，就不说自己唱歌了，当凤凰于飞的编曲拿过去，面对周宇杰很认真地探讨，他能做什么？他什么也不会啊，只是照抄！

于是他只能咬定自己的原谱，实在是没话说了，就来一句，“直觉吧？我写东西一向靠直觉。我就是觉得这样到前台去做歌手的打算的，但这个打算，甚至排到自己的第一部电影之后。

现在打电话过去，很客气地跟老师预约了时间，然后跑过去。

这位老师很厉害，说话很和气，但价钱一点都不和气，一个小时一堂课，一对一，价钱是12000，而且这位老师从不提供上门教学，因为据说她坚持认为，教和求是紧密联系的，学生主动登门求教，态度才会认真，认真，才有教的价值。

彭向明当然很认真，所以他按照约定的时间，准时登门求教。

老师叫钱凤和，看上去能有不到五十岁的样子，很娟娟而秀的范儿，身边有一个年轻的女孩做助理，据说是她的学生。

进了门，略微交谈，完整了解了彭向明的来意，助理给端来一杯白开水，并且亲手递给彭向明，让他捧着，随时喝，然后就到钢琴边，老师弹着琴给测音。

就是让你很自然的发音，平常怎么唱，你就怎么唱。

借着老师的指引，彭向明第一次了解到了自己的大致音域。

他的真音一直喊到破了音，居然到了g5，很高的一个音。当然，别说g5了，从c3开始，声音已经变得很薄，且干涩，是很难听的声音了。

而且根本就稳不住，一不小心就唱破。

老师也说，只要声音开始变得不自然，那唱下去就必然是会损伤声带的。

事实上在原本自己唱ktv的时候，都不等进c3，彭向明就已经习惯用假音了——上次给周宇杰送凤凰于飞的曲谱，周宇杰也提到过，彭向明进假音进的太早，还完全有余力。

花了约莫半个钟头，基本上完成了对自然声的测试和定位，钱凤和老师说，彭向明的声带条件算是相当出色的那一类。

根本原因就在于，他的低音很耐听，很扎实，有质感，这已经算是难得。

而更难得的是，在低音不错的基础上，从c1到a2，他居然还有一段音色相当漂亮、饱满，且通透的高音区，虽然现在不太稳定，但老师很确定，经过系统训练，他在这段高音区的声音完全可以稳定下来。

甚至如果挖掘的好，他的高音区往上顶到c3都是完全可能的——这里说的，是以确保音色比较饱满为前提的可用音区。

而且钱凤和老师在做训唱的时候，在介于a2和b2的地方，还抓住了他的一点哑音——这一点彭向明自己当然是知道的，他自己瞎唱的时候，偶尔能唱出来，但刻意想找，却又不大好找。

老师教了个办法，让他轻轻松松就捕捉到了这一丝哑音。

这让彭向明觉得，哪怕就只是这一个小技巧，都能值回这堂课的价钱了：这一点哑音用好了，在某些特殊的歌里，是能极大的增强声音的感染力的。

于是，来的时候态度已经算是比较认真，等到走的时候，他甚至有些五体投地的感觉——专业的，就是专业的，不服不行。

那当然走之前就跟助理约好了下堂课的时间，出了门就用微信把钱给上了。

等回到家里，就按照老师教的办法，开始有意识地训练自己的气息、喉位，寻找那种共鸣感，并努力地训练自己，维持声音的稳定。

坦白说，真的学上了，反倒是觉得相当有乐趣。

甚至就连晚上跟赵建元、齐元、陈宣他们约饭的时候，彭向明都直接否决了羊肉串——辣椒戒了，啤酒也不喝了，我就随便对付一口就行。

吃饭的时候，大家都拿眼神儿瞟他。

但他怡然自得。